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Día del Escultor: Ruth Collado y Alejandra Sumarán revelaron cómo el arte busca romper los muros y despertar al espectador

Por Verónica Iglesias

21 de septiembre de 2026
Las integrantes de Triëb trabajan con escultura, pintura, acuarela, escritura y expresión corporal.
Las integrantes de Triëb trabajan con escultura, pintura, acuarela, escritura y expresión corporal.

El arte como movimiento, experiencia y transformación. En el marco del Día del Escultor y del Día del Artista Plástico, Ruth Collado y Alejandra Sumarán, integrantes del colectivo artístico Triëb, visitaron LV18 y compartieron detalles de una propuesta que combina escultura, pintura, escritura, acuarela y expresión corporal.

El grupo nació en 2020 y reúne a cuatro docentes de arte que trabajan desde distintas disciplinas, pero con una búsqueda común: que el público deje de ser un espectador pasivo.

“Lo que nos mueve y nos motiva” es el sentido asociado al concepto de pulsión que inspira al colectivo, explicaron durante la entrevista.

“Entre Muros”, una obra sobre los límites que atraviesan la vida

Entre las obras presentes en el estudio de LV18 estuvo “Entre Muros”, de Ruth Collado. La escultora explicó que la pieza representa los muros “emotivos, sentimentales” que aparecen en la vida cotidiana.

“Hay que abrir unos pasos”, señaló Ruth al explicar el significado de las dos manos que forman parte de la obra. Los tornillos, en tanto, remiten a la velocidad y al avance tecnológico.

Ruth Collado y Alejandra Sumarán durante la entrevista por el Día del Escultor en LV18.

Ruth Collado y Alejandra Sumarán durante la entrevista por el Día del Escultor en LV18.

 

Una infancia que no siempre es “de color rosa”

Otra de las propuestas presentadas fue la instalación “Infancia”, construida a partir de un relato escrito por una de las artistas. Un pequeño barco funciona como parte de una obra que pone el foco en las experiencias difíciles de la infancia.

La artista lo resumió con una frase contundente: “La idea de la instalación es mostrarnos que no todas las infancias son color de rosa”.

El público también deja su huella en la obra

La propuesta de Triëb (@trieb_arte) incorpora además la participación del público. En su muestra anterior, los visitantes pudieron escribir, fotografiar y aportar materiales que luego fueron recuperados para futuras experiencias.

El colectivo ya trabaja en su próxima exposición, todavía en proceso de gestación, que tendrá como eje los sueños y el universo onírico.

“Cada una tiene su estética y su estilo”, explicaron las artistas, aunque reconocieron que unir esas miradas requiere meses de trabajo y un proceso colectivo que incluye “lágrimas, risas” y mucha elaboración.